Dr John a New Orleans-i jazz és blues sajátos ötvözetét adta elő. Egyik leghíresebb dala különleges éjszakai kalandot idéz meg.

A Band 1976-os búcsúkoncertjén is előadta:

Az e heti dal a megcsalt, elhagyott szerelmes fájdalmát panaszolja el, aki szenvedését úgy éli át, mintha a egy oszlophoz kötve korbácsolnák (ez a whipping post). A dal védjegye a különleges 11/4-ben előadott basszusgitár bevezetés. Első változata nem keltett különösebb feltűnést, bemutatkozó lemezük utolsó dalaként volt hallható.

Koncertjeiken rendszeresen előadták a dalt, amely szolid riffjével ideális alapot adott a gitárszólóknak. Itt 1970 szeptemberében játsszák a Fillmore Eastben:

A dal legismertebb változatát fél évvel később adták elő ugyanott. Ezúttal majdnem 23 percig tartott, legendás koncertlemezükön egy teljes oldalt foglalt el. A dübörgő basszus alap és az azt színező orgona fölött-mellett a két gitáros (Duane Allman és Dickey Betts) elképesztő összjátékát csodálhatjuk, ahogyan a legkülönfélébb irányokba kalandozva kalauzolnak minket az ismeretlenbe. Hallgassátok!

Újabb fél év elteltével motorbalesetben elhunyt Duane Allman gitáros, de az együttes nem szűnt meg és a dalt továbbra is rendszeresen előadták koncertjeiken. Az eredetihez képest 45 évvel később rögzített felvételen az Allman Brothers Band egy újabb felállását hallhatjuk, amelyben Derek Trucks is játszott.

A dalt rengetegen rögzítették, közülük most csupán Frank Zappa előadását elevenítem fel, de mivel ő nagy kedvencem, két koncertről is idézem:

Az e heti dal egy régi kedvencem, amelyet egy későbbi feldolgozásban hallottam először. Különféle előzmények után Elmore James vette lemezre azt a változatot, amelyet az eredetiként tartanak számon:

A Paul Butterfield Blues Band 1965-ben adta elő.

Egy 1971-es felvételen Paul Butterfield és Mike Bloomfield előadásában láthatjuk és hallhatjuk:

Hound Dog Taylor előadásában 1967-ből:

A Fleetwood Mac is felvette:

Két felvételen is láthatjuk őket élőben előadva:

George Thorogood előadásában 1988-ból:

A Black Crowes Jimmy Page társaságában játszotta el egy koncerten:

Michael Powers lemezén szintén hallható:

2010-ben Eric Clapton és Jeff Beck közösen adták elő:

Három évvel később Rod Stewart is rögzítette saját változatát:

Végül egy egészen elképesztő all-star banda előadásában:

Bár az e heti dalt többféleképpen lehet értelmezni, a blog témájának megfelelő üzenetet tulajdonítok neki (amit egyébként a szerző is elfogadhatónak tartott). Amennyiben már mindenben elvesztettem a hitem, amikor már mindenkiben csalódtam, csak te maradsz számomra. Utána nincs más.

"If I ever lose my faith in you/ There'd be nothing left for me to do"

Két élő változat stúdióból és koncertről:

Végül pedig Lady Gaga előadásában hallhatjuk egy Sting tiszteletére tartott koncerten:

Egy régi kedvencem következik, az egyik első Dire Straits szám, amire emlékszem, és amit annyiszor hallgattam annak idején. 

I'm tired of bein' in love and bein' all alone/ When you're so far away from me

Koncertfelvétel a Wembley-ből:

Egy egészen más hangulatú feldolgozás:

Végül egy 2006-os felvétel Emmylou Harris és Mark Knopfler közös turnéjáról (bár a szintetizátor még itt is eléggé előtérben van):

A Badfinger slágerét a power pop egyik első dalaként tartják számon: egyszerre könnyed, fülbemászóan dallamos, ugyanakkor egy kemény riifre épül. 

35 évvel később az angol hard rock banda, a Def Leppard is felvette:

Ideje már egy jó kis blues-nak. Ezúttal a féktelen Hound Dog Taylort hallhatjuk, amint slide gitárján játszik.

Ezen a négy évvel korábbi felvételen Little Walterrel együtt adja elő a dalt:

Ez pedig egy későbbi koncert részlete:

Joe Bonamassa is előadta:

Végül egy koncertfelvétel vele is:

Mára mi mást választhattam, mint John Lennon egyik örökzöldjét, amelyben arra kéri szerelmét, hogy ne hagyja cserben. A dal egyik érdekessége, hogy azon a négy liverpooli mellett Billy Preston játszik elektromos zongorán.

"Nobody ever loved me like she does..."

A dalról két élő felvétellel is rendelkezünk a legendás "háztetetői" koncertről. Miután a Beatles 1966-ban abbahagyta a koncertezést, ez volt az egyetlen élő fellépésük - amikor szó szerint felléptek a stúdiójuk épületének tetejére, ahol addig játszottak, amíg a rendőrség közbe nem lépett. Ez alatt az akkor friss dal két változatát is rögzítették. Az első emlékezetes pillanata, amikor Lennon elfelejti saját szövegét, így az "Anolevisigabliblujugoo" sorral lepett meg mindenkit (2:19-től), amin például George meg Ringo jól szórakozott, míg Paul riadtan figyelte, hogy mi következik...

John Mayer és Keith Urban 2013-ban adták elő a Crossroads Gitárfesztiválon - ennek megfelelően a dalt gyönyörű szólókkal fűszerezték. Itt is akad különleges pillanat: 3:28-nál láthatjuk, amint Urban szólója közben a hangszerét tartó heveder leválik, így meg kell állnia, amíg valahogyan sikerül a háta mögül visszatennie azt. 

A sok további feldolgozás közül az egyik kedvenc 21. századi zenekarom, a Wilco frontemberének, Jeff Tweedynek country-s beütésű előadását választottam:

Mi mást mondhatna a szerelmes Egyetlenének: Te vagy a Mindenem. A dalt elsőként kivételesen egy feldolgozásból idézem Pat Metheny tavaly megjelent szólólemezéről. Sokkal egyszerűbb és szívhez szólóbb változat (hogy némi szójátékkal is éljek...) ez most számomra.

Az eredeti felvétel több mint ötven évvel korábbi. A jazz-rock fúziós irányzat kiemelkedő lemezén található, ahol nagyszerű zenészek előadásában hallhatjuk egy sokkal dinamikusabb előadásban.

A Stones egyik legismertebb dala meglehetősen összetett szöveggel bír, így akár szerelmes számént is értelmezhetjük. Elsőként az általuk szervezett Rock And Roll Circus különleges koncertjén rögzített felvételen láthatjuk, amint előadták a csupán néhány hete felvett, ekkor még lemezen meg sem jelent dalt.

Hamarosan két változatban is kiadták: a kislemez majdnem 5 perces hossza mellett a "rendes" felvétel 7,5 perces volt. Sokak szerint ezzel is Beatlest utánozták, amelynek néhány hónappal korábban jelent meg a szintén 7 perc fölötti hosszúságú Hey Jude című klasszikusa. Mindenesetre ők maguk is komoly teljesítményt tettek le az asztalra: rögtön a bevezető meghökkentő, hiszen a londoni Bach Kórust halljuk, majd pedig Keith Richards akusztikus gitáron adja elő az alaptémát, amit egy francia kürt gyönyörű hangja kísér. Csupán ezek után szólal meg Jagger, akinek homályos utalásokkal teli szövegét nem könnyű "megfejteni." Nem is próbálkozom vele, mindenesetre az alábbi videóban olvashatjátok is. Érdekesség, hogy sem az ekkor már meglehetősen rossz állapotban levő Brian Jones (akit a fenti videóban még láthatunk, és aki hamarosan kivált az együttesből, majd meg is halt), sem Charlie Watts nem hallható, így az együttes csupán három tagja vett részt a dal rögzítésén, miközben a kóruson kívül még három háttérénekes, Al Kooper Jimmy Miller és Rocky Dijon is közreműködött.

Az 1972-es turnéról két változatot is mellékelek, az elsőt azért, mert azon láthatjuk is őket, a másodikat pedig mivel azt Mick Taylor és Bobby Keys nagyszerű szólói teszik emlékezetessé:

Ha már ez a dal került terítékre, ehhez kapcsolódva eszembe jut egy régi történet. Ha jól emlékszem 1990-91 fordulóján történt, amikor valamiért ismét Budapestre kellett utaznom. Talán az akkori betegségem miatt valami kivizsgálásra, esetleg más okból, már nem emlékszem. Amire emlékszem, az egyrészt a rettenetes utazás volt egy fűtetlen vasúti kocsiban, másrészt a magányos szilveszterezés egy idős néni nagy újpesti polgárházának aprócska cselédszobájában. Eközben az osztálytársak odahaza Vásárhelyen jól buliztak - például az általam a rendelkezésükre bocsátott Stones-kazettákra is (emlékszem utólag valaki mennyire dicsérte a Sweet Virginia-t). A harmadik dolog, ami eszembe jut arról az utamról az 1976-es Stones turnéról készült koncertlemez, amelyen a You Can't Always Get What You Want is elhangzott - mintegy üzenetként számomra, aki nem vehettem részt az otthoni fergeteges szilveszteri meneten. Valamelyik rádióadón kaptam el a Love You Live-ot, amit azt hiszem fel is vettem. Akkoriban a rádiós magnókkal ez egyszerű volt.

Végül egy utolsó videó, amint 2016-ban Havannában ismét egy kórussal adták elő, közben megénekeltetve a közönséget is: